La singularité artistique de « Terres de Songes »
« Terres de Songes » se distingue par une approche méticuleuse et novatrice dans la création de pièces céramiques. Chaque œuvre naît d’un travail préliminaire minutieux sur la plaque, où l’artiste définit la forme et la texture avant d’entamer la réalisation des vases, souvent imposants par leur taille. Cette dimension entraîne une contrainte technique particulière : les pièces doivent être renforcées de l’intérieur pour éviter qu’elles ne se déforment ou se délitent lors de la cuisson.
Le décor, réalisé au crayon et à base d’oxydes, donne à chaque vase une singularité visuelle. L’artiste, à la fois illustratrice et peintre, maîtrise l’art de l’ornementation, mêlant finesse et expressivité dans des motifs poétiques et oniriques. Le choix de l’émail est crucial : une glaçure mate translucide est utilisée pour lier les décors, créant un effet de fusion des couleurs et des textures, tout en adoucissant les contours des illustrations.
Enfin, le jeu subtil de superposition des émaux permet de créer des textures variées, comme des estampes ou des motifs qui ornent les personnages de contes. Cette technique accentue la profondeur de la peau et les jeux de matières, offrant une expérience visuelle et tactile riche et complexe, propre à l’univers poétique de « Terres de Songes ».
La singularité artistique
L’atelier se distingue par la création de pièces céramiques où la maîtrise du travail de la terre rencontre l’art du décor pictural.
Chaque œuvre prend forme grâce à un façonnage méticuleux à la plaque ou au tour et est ensuite décorée avec des oxydes.
L’artiste, à la fois céramiste et plasticienne, mêle finesse et expressivité dans des motifs poétiques et oniriques. Les estampes et illustrations, sont sublimées par des superpositions de glaçures mates et translucides, créant une fusion subtile des couleurs et des textures.
Chaque pièce devient ainsi le témoin d’un univers poétique où l’art de l’émail et du décor se rencontrent dans une harmonie parfaite.